Art
Tara Donovan
Artiste américaine née en 1969 à New York, Tara Donovan crée des sculptures, des dessins ou encore des installations à partir de matériaux impersonnels et industriels. Assiettes en carton, crayons , papier collant ou gobelets stimulent et guident ainsi son imagination vers des formes organiques. Mais plus qu’une reproduction ou une figuration de la nature, Tara Donovan cherche à représenter son mouvement constitutif. Une approche parfois rattachée à l’art génératif pour sa capacité à combiner [...]
Chae Sung-Pil
Né en 1972, l’artiste coréen Chae Sung-Pil se sert de la nature pour composer des oeuvres liées à la tradition paysagiste asiatique. Il parcourt ainsi le globe pour collecter des échantillons de terre qu’il utilise ensuite comme pigments sur des feuilles d’argent ou de papier. L’eau lui permet de diluer ou nuancer ses aplats. Mais Chae Sung-Pil se refuse à simplement copier ou imiter la nature. Il préfère livrer des interprétations qui traduisent visuellement des souvenirs [...]
Izumi Kato – Paintings and Sculptures (Book)
L’artiste japonais Izumi Kato, que vous aviez pu découvrir lors de l’exposition rétrospective “The View From Afar”, a annoncé la publication d’un double ouvrage consacré à son travail. Le premier volume, de 120 pages, reviendra sur ses peintures tandis que le second tome se concentrera sur ses sculptures. En parallèle, une série limitée à 120 exemplaires ajoutera une pièce unique en vinyle au coffret. [...]
Claudette Schreuders
Sculptrice sud-africaine née en 1973 à Pretoria, Claudette Schreuders s’inspire de son existence personnelle pour créer son oeuvre. Ses personnages reflètent ainsi successivement les joies et les angoisses de sa vie de couple, de sa maternité comme les enjeux socio-politiques de son pays natal. Une approche qu’elle développe essentiellement sur bois, dans un style presque naïf emprunté aux “Colons” typiques de la sculpture africaine. Les nervures du matériau sont partiellement laissées apparentes et viennent contraster [...]
China’s Terracotta Warriors @ Asian Art Museum (San Francisco)
Après Minneapolis, l’exposition “China’s Terracotta Warriors” investit San Francisco. En effet, depuis le 22 février, l’Asian Art Museum de la ville californienne propose un aperçu de l’incroyable armée de terre cuite. Un bataillon de plus de 7000 statues découvert en 1974 dans le tombeau du Premier Empereur chinois Qin Shihuang (IIIe av. JC). Celui-ci avait ordonné, de son vivant, la fabrication de ces figures à échelle humaine afin qu’elles soient enterrées avec lui. Il [...]
Bosco Sodi
Peintre mexicain né en 1970, Bosco Sodi fonde son travail sur la matière et la relation qu’il nourrit à celle-ci. Formé à Paris, Barcelone et Berlin, il combine en effet la sciure, le bois, les fibres naturelles et la colle, avec des pigments bruts. Ce procédé lui permet de “dialoguer” avec la matière puisque, selon les associations effectuées, cette dernière produit des réactions qui dictent les siennes. Le tableau final apparait dès lors [...]
Fahamu Pecou
Peintre né en 1975, Fahamu Pecou s’approprie l’iconographie afro-américaine contemporaine pour en commenter les contradictions et les stéréotypes. S’auto-portraiturant régulièrement, il questionne les représentations de la masculinité “noire” tout en accompagnant ses figurations de maximes, de titres, voire de paroles, aussi célèbres qu’emblématiques et symboliques. Il détourne par exemple, avec beaucoup d’ironie et une pointe de sarcasme, le “Niggas Don’t Die” de NWA.
Mais Fahamu Pecou ajoute aussi de nombreuses références au panafricanisme (“La Revue du [...]
Fabian Bürgy
Fabian Bürgy a le sens du concept. Ce plasticien suisse né en 1980 est en effet capable de construire des signifiés surprenants en détournant des objets quotidiens ou en important l’improbable et l’inattendu au coeur de ses installations. Combinant le goût pour la matière et les formes de la sculpture à la précision et aux jeux spatiaux des technologies numériques, il développe un univers symbolique où la rencontre de dimensions différentes, et parfois [...]
Ji-Eun Yoon
Formée aux arts plastiques à l’Université de Séoul ainsi qu’à l’ENSBA parisienne, Ji-Eun Yoon garde de ces deux écoles un goût pour le métissage. Travaillant le bois par couches selon ses stratifications et ses veines, elle y ajoute des dessins ainsi que des motifs. En ressortent de vastes paysages gravés et parcourus par quelques rares personnages. L’approche marie ainsi la précision et la dimension contemplative de la culture asiatique aux préoccupations quotidiennes et existentielles de [...]
